正在热播的古装大戏《上阳赋》你看了吗？

　　这部剧改编自寐语者小说《帝王业》，讲述的是章子怡饰演的上阳郡主王儇与周一围饰演的寒门出身的豫章王萧綦因一场权利交易，先婚后爱、共定天下的故事。

　　女子及笄，便要嫁人。琅琊王氏已出12位皇后，所以王儇一出生，她的命运就已经注定。

　　太子又是她的表哥，于情于理，王儇都应该嫁给太子，但是王儇偏偏和三皇子两情相悦，还在大殿上向皇上请求，允许她按照自己的意愿婚配。

　　话还没说完，就被于和伟饰演的父亲王蔺打断了。你以为丞相真的是为了不延误军情？不全是。

　　这部戏里，演过刘备、也演过曹操的于和伟老师，可谓彻底翻了身，当上了第一权臣，皇帝大舅哥、当朝丞相，堪称一人之下万人之上，更在其谋划之下成了大boss，属实是走上了人生巅峰。

　　于和伟的演技可圈可点，全程收放自如，台词功底更是深厚到几乎无可挑剔！所以王蔺这个角色虽然机关算尽，但却怎样都让人恨不起来。

　　至于王蔺把女儿阿妩嫁给寒族豫章王萧綦，就更是明智的决定。豫章王手握兵权，而且有勇有谋，把阿妩嫁给他，他定能保阿妩周全，王蔺的格局是高远的。

　　除此之外，目前我最喜欢也最惊心动魄的戏，是王儇被袁弘饰演的“贺兰箴”掳走这一段，身陷囹圄才能体现王儇擅长与命运抗争的一面。

　　三分贵气加上七分野性更能释放演技，脱离了皇宫华服的束缚，怼脸的镜头充分展现了什么叫做“大银幕脸”。

　　情感戏方面，章子怡和周一围的CP感还是有的，这一点在《演员的诞生》里，两人之间的对手戏就能看出来。

　　况且上阳郡主王儇能一边谈恋爱一边保持清醒，豫章王萧綦铁汉柔情、智计双全，这也是不少观众“真香”的原因。

　　PS：将军给郡主上药这一段，构图、情境、氛围，无一不美，嗑死我了！

　　从演员到制作，四个字：诚意十足。

　　纵观本剧的演员，除了章子怡的咖位摆在这里，周一围的演技也是有目共睹，更有于和伟、史可、赵雅芝、惠英红、王姬等一众戏骨的加持，实力演员阵容着实是亮点。

　　再到制作：导演侯咏，曾与章子怡合作过《我的父亲母亲》《英雄》等作品；摄影师菲利浦·勒素是《一代宗师》的摄影师；灯光指导也来自《一代宗师》；美术设计韩忠，与章子怡合作过《十面埋伏》《罗曼蒂克消亡史》等作品。

　　上图：灯光、镜头委实对她宠爱

　　上图：又美丽又破碎，梦回“玉娇龙”

　　章子怡为了跨界小荧屏，拿出了电影级别的幕后配置，总觉得“不看都有点吃亏”，服化道之精良也让观众眼前一亮。

　　故事以一个极具质感的及笄礼长镜头开场，章子怡一袭白衣空灵脱俗，发饰华丽又不失大气之风，装扮颇有大家闺秀的舒雅之气。

　　在服装上，王儇的服饰颜色，是随着人物的成长逐渐变化的。少女时期的服装多以白色、浅绿为主，通过这种亮色去衬托灵动。

　　到了中后期王儇的服装色彩则转为深色系，一方面更符合人物复杂的心理，同时也能让角色显得更加沉稳大气。

　　就比如王儇与萧綦大婚这一场戏，一袭红衣华服美艳霸气，惊诧岁月，这也预示着故事开始进入高潮，王儇将迎来人生的转变。

　　道具上，大到布景格局、小到灯具玩物，剧中的每一个细节都经过了精心雕琢。

　　作为一部古装剧，《上阳赋》没有确切指出具体的历史背景，所以整个美术道具场景，定在了唐和汉之间。

　　在影视化过程中，打造的是一个写意的美学空间，遵循中华文明博大精深，深深挖掘意蕴悠远的历史元素和借鉴中国古代绘画神韵的原则作为创作源泉，将传统中华美学的元素放大。

　　道具设计在与人物入戏的调度中发生动态语言可以使其有故事性更强，《上阳赋》在这方面进行了颇多的尝试。

　　比如大成皇帝擅长的无名棋，棋盘设计参考了道教五行理论，影射出皇帝内心对权力斗争的挣扎与渴望。

　　同时也为不同家族设计了不同的徽章，其他的徽章都是固定的，只有萧綦的徽章是不断变化的。

　　他一出场，是一个牛的样子的徽章设计，到后来这牛就长出翅膀，再往后就是长角，变成金色的麒麟——这些丰富的细节设计，也在与人物背景、剧情发展巧妙勾连。

　　从剧中的“写意”大置景来看，整部剧还原了很多中国古典之美。

　　皇城建筑威严华贵，有唐诗“九天阊阖开宫殿”的巍峨感；边疆重镇宁朔粗粝古朴，扑面而来的是边塞诗里的风沙漫天落寞之感。

　　从“写实”的小道具来看，皇宫里的鎏金酒具有唐风之工，造型精致、纹饰精美，乐器、茶具简洁而富有禅意，有汉风之朴、宋风之雅。

　　演技精湛，服化道精美，制作精良，这部剧从视觉呈现到内在气质都充满了电影的高级质感。

　　也难怪才播出10集，便从开播时的豆瓣评分5.8，逆风涨到6.1分。

　　没想到真香来得如此迅猛，看来，在开年这场争夺观众眼球的“硬仗”里，《上阳赋》作为一员不可忽视的“剧王”候选，绝不可小觑啊！

　　今日主笔：某小刀。

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