芭蕾舞剧天鹅湖赏析doc 篇一

　　芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析

　　什么是芭蕾。

　　芭蕾出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的，1489年在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼，演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今天所见到的芭蕾演出绝然不同，它的每一段表演大致都与上菜联系在一起，比如模拟狩猎的表演开始以后就吃野猪肉；海洋、河流神灵出场开始吃鱼。然后，许多神话人物上场献上许多菜肴和水果，最后客人们也都参加到热闹狂欢的表演中去。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，可以说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾继续发展，经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾 几个主要阶段。我们所看的《天鹅湖》属于经典俄罗斯芭蕾。

　　《天鹅湖》的创作背景。

　　1871年夏天，作曲家柴可夫斯基去乌克兰卡明加渡假，拜访了居住在那里的妹妹。做为舅舅，他根据德国作家莫采伊斯的妖精故事《天鹅池》，为可爱的外甥们谱写了一部家庭用的独幕芭蕾曲。1875年8月，莫斯科帝国剧院总裁格里采尔与剧作家皮盖切夫合作编写了大型舞剧《天鹅湖》的台本，并以八百卢布的报酬委托柴可夫斯基为之作曲。早就希望能在舞剧领域里进行尝试的柴可夫斯基，就以四年前所写的这部短篇芭蕾音乐为基础，又融合进1869年所创作的歌剧《女水神》的音乐，于次年4月完成了全部谱曲工作，全剧共分四幕二十九曲。不久，《天鹅湖》由德国人列津格尔编导，在莫斯科正式公演，略波夫担任乐队指挥。遗憾的是他们对于柴可夫斯基的创新感到无所适从，在演出中不按原谱，任意加进普尼等其他作曲家的音乐。特别是因为编导的平庸，竟然给扮演天鹅的女演员双臂绑上细木棍，让他们仿效飞禽翅膀，终于导致首演的全面失败，只演了几场就中止了。性格内向的柴可夫斯基，把演出的失败归结于自己的音乐，一直打算重新修改《天鹅湖》音乐，但未及动手就与世知辞了。

　　1894年，彼德堡马林斯基剧院首席编导马留斯·彼季帕在其助手列弗·伊万诺夫的协同下，为柴可夫斯基逝世一周年举行纪念公演时，首先把《天鹅湖》二幕重新搬上了舞台。然后又由彼季帕编导一、三幕，伊万诺夫编导二、四幕，于1895年1月27日在彼德堡上演全剧。他们在指挥德里果的协助下，对舞剧谱进行了必要的增删和次序上的调整。在编舞上进行了种种革新，为突出奥杰塔与奥吉丽雅善与恶的鲜明对比，赋予了他们不同的性格和节奏。当时担任女主角的演员皮埃丽娜·莱格那妮，以细腻的感觉，轻盈的舞姿、完备的技巧创造性的体现了编导的意图，据说在第三幕里天鹅独舞中，一口气做了三十二个Fouette（单腿旋转），首次完成了这一芭蕾舞演员的绝技。《天鹅湖》的重演获得了巨大成功，达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。进入二十世纪，随着芭蕾艺术在全世界的推广，《天鹅湖》已成为各国芭蕾舞团演出最多的古典芭蕾舞剧，并出现了不同的版本，中国现有的五个专业芭蕾舞团都将《天鹅湖》作为经常演出的保留剧目，成为中国人民最熟知的、也是最喜爱的芭蕾舞剧。芭蕾舞爱好者大多数都是从《天鹅湖》开始感受芭蕾的魅力的，将于12月12日至明年1月20日举办的首届北京国际舞蹈演出季中，就将有四个版本的《天鹅湖》演出，分别是来自中央芭蕾舞团、俄罗斯全明星节庆芭蕾舞团、白俄罗斯国家大剧院芭蕾舞团以及古巴国家芭蕾舞团。

　　《天鹅湖》的剧情

　　舞者通过丰富的肢体语言都表现了些什么呢？大家以后去看芭蕾舞先看看剧情介绍，肯定对理解舞蹈有很大的帮助。天鹅湖的故事是这个样子的：

　　王子齐格弗里德成年之日，宫中为他举行选妃舞会。王子为这没有爱情的选妃仪式而闷闷不乐，好友贝诺劝慰王子，时近黄昏，一群天鹅掠过上空，王子持弓尾随而去。群鹅游过湖面，其中戴皇冠的就是奥杰塔公主。王子举弓欲射，奥杰塔哀诉委屈，王子决心要以纯真的爱情战胜魔王，让她重返原形，又约请她明日来参加选妃舞会。黑夜将近，群鹅受魔王之招离去，王子把奥杰塔留下的一根羽毛紧帖在胸，发誓

　　要拯救公主摆脱苦难。

　　宫内，心系奥杰塔的王子对那些目送秋波的妖艳公主毫不动心，魔王为破坏王子与奥杰塔的誓约，带着变成奥杰塔模样的女儿-----奥杰丽雅闯进了宫廷。前来参加舞会的各国客人在奥杰丽雅的挑逗下，王子误以为她就是奥杰塔，跳起了著名的黑天鹅双人舞。坠入陷阱的王子对天起誓，魔王一阵狞笑，刹时天昏地暗，王子忽然看到窗外绝望的白天鹅，方知受骗，不顾一切的冲出宫廷。奥杰塔痛苦的向同伴诉说“王子负心的不幸”，决意一死了之，王子赶来表白请求宽恕。魔王露现猫头鹰的原形，与王子展开殊死搏斗。最后的结局当然是纯真的爱情终于战胜了邪恶。乌云消散，大地生辉，奥杰塔和天鹅们恢复了人形，奥杰塔公主和王子齐格弗里德从此幸福地生活在一起。

　　该舞剧的核心-沁人肺腑的音乐旋律。

　　柴可夫斯基对舞剧音乐进行了许多革新，他克服了过去舞剧音乐的公式化弊病，赋予舞剧音乐以交响性的发展，使之更富于戏剧性，大大提高了舞剧音乐的表现力。他在《天鹅湖》的音乐中成功地运用了交响乐原则、奏鸣曲式中主题的对比和展开原则、赋格段及回旋曲式的自由运用原则；柴可夫斯基把舞剧中的古典舞（包括双人舞、三人舞、四人舞以及男女独舞等）和代表性民间舞（包括各民族，各地区的特性舞）的音乐和表现力大大丰富提高了，使之焕然一新。他以真挚动人心弦的旋律，如泣如诉的歌唱性乐句为主导，巧妙地运用了各种音乐表现手法来塑造人物形象，展开戏剧冲突，整个舞剧音乐优美完整、富于诗意。柴可夫斯基强调音乐优美完整、富于诗意，强调音乐对于舞剧的积极作用。运用主导动机发展、高密度和声织体等交响乐的创作手法，使音乐与剧中人物感情、特定场面紧密吻合，达到了高度的统一。在第二幕的《白天鹅双人舞》中，那如泣如诉、哀怨委婉的旋律，形象逼真地表达出了奥杰塔公主对自己被困于魔掌之中的无助与无奈，对纯真爱情和自由生活的无限向往。自《天鹅湖》问世以来，吸引了众多一流作曲家进入芭蕾舞的创作领域，精品之作层出不穷。

　　芭蕾舞剧《天鹅湖》的梗概如下：

　　序幕：美丽的奥杰塔公主在恶魔洛特巴尔统治的天鹅湖畔游玩时，被恶魔用妖法变成了天鹅。

　　第一幕：英俊勇敢的西格夫利得王子与朋友和村女们一起跳舞游玩之际，看到一群天鹅飞过，遂带弓箭追逐而去。

　　第二幕：王子赶到天鹅湖畔，看到水中的群鹅竟变成一群女郎，她们在月光下跳着优美的舞蹈，王子爱上了其中最美的奥杰塔公主，他们互相倾诉着爱情。公主告诉王子，只有真诚的爱情才能出去魔法解救他们，现在只在夜半时分才能恢复人形。王子表示了爱的坚贞，并举行了婚姻的盟誓。临行时王子得到一根洁白羽毛作为留念。

　　第三幕：母后为王子举行挑选未婚妻的舞会，所有候选的姑娘都未打动王子的心，他只钟情于天鹅公主。恶魔为破坏王子对公主的盟誓，带女儿化妆为黑天鹅，并伪装成奥杰塔的相貌，从而骗得了王子的爱情，王子遂把白色羽毛作为爱情标志交给她。当城堡上出现了悲痛欲绝的白天鹅时，王子始知受骗，即刻向天鹅湖追去。

　　第四幕：天鹅湖畔，诸天鹅怨愤王子，她们围着公主不让王子接近，王子最后终于得到公主的谅解并与之诀别。恶魔出现在悬崖上，以胜利者傲视王子，王子向他扑去，但被妖术的风浪所冲击并被浪涛吞没，公主到水中相救。忽然悬崖与恶魔一起崩毁，忠贞的爱情战胜了邪恶，公主恢复人形，他们获得了自由和幸福。（

　　《天鹅湖》赏析 篇二

　　芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析

　　今天有幸第一次观看了世界著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》，不管是舞台表现出来的唯美画面还是起伏的精彩剧情都给我留下了深刻的印象，让我对芭蕾舞这一艺术表现形式有了全新的认识，也深深感觉到了艺术带给人类的视觉冲击和非同一般的精神享受。可能是因为个人爱好的原因，之前对芭蕾舞的了解是少之又少的，更别提《天鹅湖》了，简直可以用一无所知来形容。不过近期通过视频欣赏和查阅一些相关资料，总算对这方面的知识有了些许初步的了解。芭蕾舞出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是1489年在宫廷宴会上进行的，在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼，演出了《奥菲士》。芭蕾继续发展，经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾几个主要阶段。传统的芭蕾舞技巧是一个严格的体系。最基本的审美特征是对外开、伸展、绷直的追求，包括脚的五种基本位置，三种基本舞姿，腿的伸展、射击、打开、屈伸、抬腿、踢腿、和划圆圈等动作，还有各种舞姿的跳跃、旋转和转身，各种舞步和连接动作。将其按特定的结构手法编排、组合，就能创造出富有感染力的舞蹈艺术形象。芭蕾舞剧《天鹅湖》的作者是柴可夫斯基，全剧共4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞剧，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局结束。如此让人皆大欢喜的结局也是我为之倾倒的原因之一。当然给我印象最深的就是《天鹅湖》画面中天鹅翩翩起舞若隐若现的唯美画面，让人仿佛置身于一个满是天鹅的世界，那世界是那样的宁静，那样的纯洁，甚至有种想飞翔的感觉。尤其是第二幕中，慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。总之唯美的舞姿与细腻的故事情节及起伏的背景音乐的完美结合，让人有种身临其境的感觉。通过了解我发现柴可夫斯基强调音乐优美完整、富于诗意，强调音乐对于舞剧的积极作用。运用主导动机发展、高密度和声织体等交响乐的创作手法，使音乐与剧中人物感情、特定场面紧密吻合，达到了高度的统一。在第二幕的《白天鹅双人舞》中，那如泣如诉、哀怨委婉的旋律，形象逼真地表达出了奥杰塔公主对自己被困于魔掌之中的无助与无奈，对纯真爱情和自由生活的无限向往。

　　由于本人知识尚浅，所以对艺术的理解还不够深，能悟到的只有这些。此次通过对芭蕾舞剧《天鹅湖》的观赏，让我对芭蕾舞有了全新的认识，希望在以后的生活中能够有更多的机会接触与学习。

　　天鹅湖赏析 篇三

　　一个学期的浪漫音乐欣赏课即将结束了，美好的时光总是走得特别快，想留也留不住，就像大海上的一叶小舟，刚刚还在眼前飘荡，一会儿就已经远去，即将消失在天际，只留下怀念的声音。怀念老杨给我们讲解音乐知识，那时我们总是一问三不知；怀念老杨与我们一起欣赏音乐作品，那时总能分享大家不同的感受。如果说欣赏音乐已是一件乐事，那么与众多课上的朋友一起欣赏音乐更是一件大乐事。一群朋友在每周四晚上相聚在一起，听着美妙的音乐，感受着音乐的魅力，其乐融融啊。

　　课上我们欣赏了不同的音乐家的经典之作，有歌曲之王舒伯特细腻婉转的《小夜曲》，有钢琴诗人肖邦风趣调皮的《小狗圆舞曲》，也有世界三大男高音之一帕瓦罗蒂精湛轻快的《饮酒歌》。在众多杰出的音乐家中，我最喜欢旋律之王柴可夫斯基，他的作品，那旋律有说不出的美妙，就是觉得好听，想多听几遍，可又说不出到底美妙在那里。用老杨的话说，就是音乐有的时候是不能用语言表达的，我深刻地体会到了。

　　在柴可夫斯基众多的作品中，我最喜欢《天鹅湖》了，尤其是它的序曲，一开始就让人陶醉。《天鹅湖》是柴可夫斯基根据德国的一个童话故事创造出来的。这个童话故事非常美妙，《天鹅湖》的美妙与这个故事是分不开的，音乐和故事相互衬托，相互融合，使《天鹅湖》更具美感。因此我觉得，欣赏《天鹅湖》的音乐，就得顺着故事情节这条线。两者不可分开。我看了一版关于这个童话故事的动画片，这个故事是关于王子齐格弗里德和天鹅公主奥杰塔之间真挚永恒的爱情故事。大致可以分为四幕，分别用不同的《天鹅湖》组曲做音乐称托，感觉非常好。

　　第一幕：

　　齐格弗里德王子成年生日晚会的前夜，母后要求王子在晚会上选择未婚妻。黄昏，王子依然陷入烦乱思绪之中。这时一群天鹅从天空中飞过，为了消除烦恼，王子决定去森林里打猎，音乐和故事就在这时展开了。随着几声竖琴的拨动声，一个美丽的湖泊出现在王子的眼前，美丽的湖面上泛着波光。那几声波动即表现出了湖面的波光，又表达出了王子在看到湖泊时惊喜的心跳声。随后双簧管奏响了悠扬平和的主旋律，略带忧伤，略带凄美。这时一群美丽的白天鹅飞过来了，它们时而在天空飞翔，时而在水里嬉戏，似乎在苦中作乐。正当王子被眼前的美景惊呆时，双簧声略有转高，似乎有所述说。这时，其中一只白天鹅游到岸边，变成了亭亭玉立的少女。她就是奥杰塔，是被恶魔施以魔咒的一位公主。她忧伤地向王子讲述了她的遭遇，魔咒使她和她的伙伴白天变为天鹅，晚上才能变回少女的模样，只有得到真挚的爱情，魔咒才能被打破。王子爱上了这位天鹅公主，并邀请她明天来参加他的生日宴会，他暗暗下决心要选她作为自己的未婚妻。

　　渐渐地，太阳出来了，奥杰塔又变为了白天鹅，音乐也转为起初时悠扬平和的主旋律。

　　第二幕：

　　其实当王子和天鹅公主在谈话时，魔王一直在偷听，于是他要阻止他们相爱。魔王一边把自己的女儿变成奥杰塔的模样去参见宴会，一边阻止奥杰塔去赴宴。因此在第二幕中有两个旋律。一个是在宴会的旋律，由小提琴构起主旋律，庄重、华丽，王子和假奥杰塔在音乐中翩翩起舞。另一个是奥杰塔的旋律，旋律与第一幕的主旋律基本相同，只是增加了由圆号或者其他铜管乐器演奏的另一个旋律，这里音乐比第一幕更急促，有一种紧迫，危险地感觉。正如奥杰塔的处境，她要克服魔王设置的障碍赶到宴会现场，勇敢地去追求自己的真爱。这时的音乐正是表现了奥杰塔当时紧迫、担忧的心情和勇往直前的决心。

　　第三幕：

　　不愉快的事情终于还是发生了，当奥杰塔赶到时，王子正在向假奥杰塔求婚。奥杰塔伤心欲绝，飞回天鹅湖去了。这时，魔王奸计得逞，一时大意漏了马脚，被王子识破。王子知道自己中计，十分担心奥杰塔，也赶赴天鹅湖找奥杰塔。于是在天鹅湖畔，即将有一场激烈的斗争。王子赶到天鹅湖向奥杰塔澄清了事实，奥杰塔原谅了他，这时魔王又出现了。音乐开始变得激烈。由双簧管，圆号构起主旋律，偶有钵的击打声，双簧管声音急促，圆号声音厚重，钵的击打声犹如闪电雷鸣，让人听了心里一怔。这段音乐呈现出了一派惊险激烈，又有些混乱的打斗场面。故事情节发展到这里时，也正是王子公主与魔王斗争的时候，场面十分惊险。这段音乐持续了较长的一段时间。让人有摒气凝听的紧张气氛，一边听着音乐的旋律，一边想着什么时候才能打败魔王啊。

　　第四幕：

　　经过一番激战，魔王终于被打败了，天鹅湖又恢复了以往的平静，第一幕的双簧管主旋律又出现了，这时的主旋律给人一种激战后安详自得、又有点心有余悸的感觉。之后很快的就进入了一种欢快的气氛。是天鹅湖畔在举办舞会，王子和天鹅公主翩翩起舞，这时森林里的小精灵也来参加舞会，跳起了四小天鹅舞。这时音乐主要由双簧管和小提琴构起主旋律，旋律轻快、有节奏感。故事就在这一片热闹声中结束了。

　　好美的故事，好美的音乐，故事有了音乐，变得更扣人心弦；音乐有了故事，变得更耐人想象。所以说欣赏音乐有了联想，音乐变得更美了。

　　《天鹅湖》芭蕾舞剧赏析 篇四

　　世界名曲鉴赏论文

　　《天鹅湖》芭蕾舞剧赏析

　　学号：20109320**姓名：***学院：会计学院班级：10注会2班

　　在世界名曲鉴赏的课堂上，老师带着我们在音乐的殿堂里领略世界作曲家给我们带来的听觉盛宴，其中让我印象最深的莫过于用了近三节课看的俄罗斯作曲家柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》。

　　通过老师的讲解，芭蕾舞剧的视频的观看以及上网查询资料等方式，我对其进行深一层次的分析理解。以下我将通过其创作来源和剧情来进行音乐分析，体会它的艺术价值。

　　一、《天鹅湖》的创作来源

　　1871年，三十一岁的柴科夫斯基来到妹妹家中小住。作为好舅舅，他决定送给可爱的外甥们一份特殊的礼物———根据孩子们平时阅读的德国作曲家莫采乌斯的童话《天鹅池》（其中讲述的是一位青年骑士怎样打败恶魔，救出了被魔法变成天鹅的少女，最后与他结婚的故事）而创作的独幕芭蕾音乐。1875年，作曲家的好友、莫斯科大剧院的艺术指导弗·别吉切夫约请柴科夫斯基为大型舞剧剧本《天鹅湖》谱写音乐，并许诺说事成之后将付给酬金八百卢布。对于在莫斯科音乐学院执教，年俸仅一千五百卢布的柴科夫斯基来说，这无疑是一个巨大的数目。当然，除此之外，渴望能在芭蕾领域作一些大胆尝试的想法也是他接受这一委托的主要动机，也因此我们才有缘聆听这部有史以来最受欢迎的芭蕾音乐。

　　二、《天鹅湖》剧情介绍

　　引子

　　在湖畔采花的公主奥杰塔被凶恶的魔王罗斯巴特施以恶毒的咒语变成了天鹅。她只有在晚上才能变回人形。只有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。第一幕：

　　齐格弗里德王子成年生日晚会的前夜，母后要求王子在晚会上选择未婚妻。黄昏，王子依然陷入烦乱思绪之中。这时一群天鹅从天空中飞过，为了消除烦恼，王子决定去森林里打猎，音乐和故事就在这时展开了。随着几声竖琴的拨动声，一个美丽的湖泊出现在王子的眼前，美丽的湖面上泛着波光。那几声波动即表现出了湖面的波光，又表达出了王子在看到湖泊时惊喜的心跳声。随后双簧管奏响了悠扬平和的主旋律，略带忧伤，略带凄美。这时一群美丽的白天鹅飞过来了，它们时而在天空飞翔，时而在水里嬉戏，似乎在苦中作乐。正当王子被眼前的美景惊呆时，双簧声略有转高，似乎有所述说。这时，其中一只白天鹅游到岸边，变成了亭亭玉立的少女。她就是奥杰塔，是被恶魔施以魔咒的一位公主。她忧伤-1-

　　地向王子讲述了她的遭遇，魔咒使她和她的伙伴白天变为天鹅，晚上才能变回少女的模样，只有得到真挚的爱情，魔咒才能被打破。王子爱上了这位天鹅公主，并邀请她明天来参加他的生日宴会，他暗暗下决心要选她作为自己的未婚妻。渐渐地，太阳出来了，奥杰塔又变为了白天鹅，音乐也转为起初时悠扬平和的主旋律。

　　第二幕：

　　其实当王子和天鹅公主在谈话时，魔王一直在偷听，于是他要阻止他们相爱。魔王一边把自己的女儿变成奥杰塔的模样去参见宴会，一边阻止奥杰塔去赴宴。因此在第二幕中有两个旋律。一个是在宴会的旋律，由小提琴构起主旋律，庄重、华丽，王子和假奥杰塔在音乐中翩翩起舞。另一个是奥杰塔的旋律，旋律与第一幕的主旋律基本相同，只是增加了由圆号或者其他铜管乐器演奏的另一个旋律，这里音乐比第一幕更急促，有一种紧迫，危险地感觉。正如奥杰塔的处境，她要克服魔王设置的障碍赶到宴会现场，勇敢地去追求自己的真爱。这时的音乐正是表现了奥杰塔当时紧迫、担忧的心情和勇往直前的决心。

　　第三幕：

　　不愉快的事情终于还是发生了，当奥杰塔赶到时，王子正在向假奥杰塔求婚。奥杰塔伤心欲绝，飞回天鹅湖去了。这时，魔王奸计得逞，一时大意漏了马脚，被王子识破。王子知道自己中计，十分担心奥杰塔，也赶赴天鹅湖找奥杰塔。于是在天鹅湖畔，即将有一场激烈的斗争。王子赶到天鹅湖向奥杰塔澄清了事实，奥杰塔原谅了他，这时魔王又出现了。音乐开始变得激烈。由双簧管，圆号构起主旋律，偶有钵的击打声，双簧管声音急促，圆号声音厚重，钵的击打声犹如闪电雷鸣，让人听了心里一怔。这段音乐呈现出了一派惊险激烈，又有些混乱的打斗场面。故事情节发展到这里时，也正是王子公主与魔王斗争的时候，场面十分惊险。这段音乐持续了较长的一段时间。让人有摒气凝听的紧张气氛，一边听着音乐的旋律，一边想着什么时候才能打败魔王啊。

　　第四幕：

　　经过一番激战，魔王终于被打败了，天鹅湖又恢复了以往的平静，第一幕的双簧管主旋律又出现了，这时的主旋律给人一种激战后安详自得、又有点心有余悸的感觉。之后很快的就进入了一种欢快的气氛。是天鹅湖畔在举办舞会，王子和天鹅公主翩翩起舞，这时森林里的小精灵也来参加舞会，跳起了四小天鹅舞。这时音乐主要由双簧管和小提琴构起主旋律，旋律轻快、有节奏感。故事就在这一片热闹声中结束了。

　　三、《天鹅湖》舞剧的音乐分析

　　《天鹅湖》的音乐象一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻

　　划，具有深刻的交响性。这些充满诗情画意和戏剧力量，并有高度交响性发展原则的舞剧音乐，是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果，从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品。其中许多音乐都是流芳百世佳作，这里只能选择其中著名的几首加以介绍。

　　舞剧的序曲一开始，双簧管吹出了柔和的曲调引出故事的线索，这是天鹅主题的变体，它概略地勾画了被邪术变为天鹅的姑娘那动人而凄惨的图景。

　　全曲中最为人们所熟悉的是第一幕结束时的音乐。这一幕是庆祝王子成年礼的盛大舞会，音乐主要由各种华丽明朗和热情奔放的舞曲组成。在第一幕结束时，夜空出现一群天鹅，这是乐曲第一次出现天鹅的主题，它充满了温柔的美和伤感，在竖琴和提琴颤音的伴随下，由双簧管和弦乐先后奏出。

　　《匈牙利舞》，即是匈牙利民间的《查尔达什舞》。音乐的前半段舒缓而伤感，如舞蹈前的准备，音乐后半段节奏强烈，显示出舞蹈者的粗犷，是一首狂热的舞曲。

　　《西班牙舞》，音乐富有浓厚的西班牙民族风味，西班牙响板的伴奏色彩明亮，更加重了音乐的民族特色。音乐前半部分热情奔放，气氛热烈，后半部分则充满了歌唱性和旋律性。

　　《那波里舞曲》是一首十分著名的意大利风格的舞曲，整个舞曲以小号为主奏，音乐活泼，前半段平稳，后半段则节奏越来越快，气氛越来越热烈，是一首塔兰泰拉风俗舞曲。

　　《四小天鹅舞》也是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，音乐轻松活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。

　　四、《天鹅湖》的艺术价值

　　为何一部芭蕾舞剧有如此强大的魅力与生命力呢？这出古典芭蕾舞台剧经典中的经典，是如何历经时代淬炼，在观众心中留下无可取代的地位？我觉得主要是有三点。

　　第一点是优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。第二点是纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局，通常是混合上演：第一个版本里王子被幻象所惑，最后与奥杰塔公主双双逝去；但在著名的圣彼得堡版本里，尽管结尾音乐悲戚，却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。

　　第三点是32个“挥鞭转”的震撼。《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉雅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创，在圣彼得堡版演出中出现。舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。

　　最后，我想说，好美的故事，好美的音乐，故事有了音乐，变得更扣人心弦；音乐有了故事，变得更耐人想象。作为一部永恒的经典，即使一百年，一千年以后人们会忘记柴科夫斯基，但是这部作品给人们带来的心灵震撼是无法忘却的

　　读书破万卷下笔如有神，以上就是一秘为大家带来的4篇《《天鹅湖》赏析》，希望可以启发您的一些写作思路。

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